Bear McCreary, známy skladateľ stojaci za hudbou k titulom ako The Lord of the Rings: The Rings of Power či God of War, našiel aj popri nabitom programe čas na nový album The Singularity: Ekleipsis. Vyšiel tento rok ako pokračovanie jeho hudobnej ságy, kde kombinuje orchestrálne aranžmány s metalom a ponúka emotívnu cestu, ktorá je blízka aj anime fanúšikom.
McCreary v rozhovore hovorí o tom, ako na Ekleipsis spolupracoval s množstvom priateľov zo scény rocku a metalu. Na albume sa podieľali napríklad Serj Tankian (System of a Down), Corey Taylor (Slipknot), Slash a Duff McKagan (Guns N’ Roses), Chad Smith (Red Hot Chili Peppers), Jens Kidman (Meshuggah), Patrick Stump (Fall Out Boy), Joe Duplantier (Gojira) či gitaristi Tim Henson, Joe Satriani a Steve Vai.
Anime je podľa McCrearyho stálou súčasťou jeho života. Vyrastal na filmoch od Miyazakiho a na klasikách ako Ghost in the Shell, Ninja Scroll či Akira. Tieto snímky, obzvlášť Ghost in the Shell a Akira, ho výrazne ovplyvnili. Ako priznáva, Kenji Kawai a jeho hudba z Ghost in the Shell sa mu vryli do pamäte na celé desaťročia. „Kawai skombinoval tradičnú japonskú hudbu s inšpiráciou v bulharskom ženskom zbore, čo ma ovplyvnilo natoľko, že som neskôr reálny bulharský zbor použil v soundtracku k Rings of Power aj v pesničke „Black Box“, ktorú som vytvoril s Joeom Duplantierom z Gojiry,“ opisuje skladateľ.
Skladba „Tatarigami“ z albumu The Singularity priamo čerpá inšpiráciu z démonov z Princess Mononoke a z úvodného hudobného motívu Jo Hisaishiho. McCreary do nej zapojil japonské taiko bubny, heavy metal aj tuvanské a mongolské nástroje, ktoré do piesne vniesli jeho známi z mongolskej metalovej skupiny Nine Treasures.
McCreary sa pri spoluprácach cíti trochu ako Tanjiro z Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba – nikdy sa nevzdáva, ani keď je na dne. Práve schopnosť nadšene spolupracovať s inými považuje za svoju „superschopnosť“.
Jeho anime cesta začala pri Miyazakiho filmoch Castle in the Sky či My Neighbor Totoro, no už v detstve naň pôsobila aj estetika snímok The Hobbit a The Last Unicorn, ktoré vytvorila spoločnosť Topcraft – predchodca Ghibli. Dnes ho v anime svete drží jeho dcéra Sonatine, ktorá sleduje Crunchyroll a fanúšikov nových titulov ako Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba, DAN DA DAN, SPY x FAMILY či My Hero Academia. Medzi týmito McCreary vyniká najmä Demon Slayer.
Samotný skladateľ vníma, že heavy metal a anime prepája extrémne vyjadrovanie emócií. „Metal je bežná hudba s emóciami na jedenástku. Pri anime je to vo vizuálnom rozprávaní podobné,“ vysvetľuje.
McCreary momentálne netrpezlivo čaká na nový Demon Slayer film, a hoci ho láka pustiť sa do ONE PIECE, množstvo epizód ho odrádza. Veľký záujem v ňom vzbudil aj trailer na hru gen ATLAS od Fumita Uedu, tvorcu ICO a Shadow of the Colossus.
Základ pre anime či vizuálne spracovanie svojich albumov si už položil v grafickom románe The Singularity, ktorý vznikol v roku 2024 pre Image Comics. Príbeh Ekleipsis sa odohráva v tom istom svete – podľa McCrearyho by si anime adaptáciu albumu rozhodne užil.
Najbližšie chystá koncerty, kde zaznejú aj skladby z jeho nového albumu. Pracuje tiež na pripravovanej hre God of War: Laufey, na nových sezónach The Lord of the Rings: The Rings of Power, Foundation, Percy Jackson and the Olympians, Outlander: Blood of my Blood a tiež na svojom prvom stage muzikáli Particle Fever, ktorý bude mať premiéru na jar.
Fanúšikom odporúča vypočuť si oba Singularity albumy. Za najviac anime-inšpirované považuje práve „Tatarigami“, „Black Box“ s bulharským zborom podľa vzoru Ghost in the Shell a „One Fine Day“, veľkolepú rockovú skladbu so Slashom, ktorú písal ako hudbu do záverečných titulkov veľkej fantasy snímky.
Viac sa dočítate na: Crunchyroll News
MAGI_SOURCE_URL:https://crunchyroll.com/news/interviews/2026/8/29/bear-mccreary-interview